Земля майбутнього: Світ за межами - команда, знімальна група
Вся команда, знімальна група фільму "Земля майбутнього: Світ за межами"
Tomorrowland (2015)
Хронометраж:
2:10 (130 хв)
6.3/10
7317
7317
6.4/10
199000
199000
Знімальна група
Режисер
Продюсер
Jeffrey Chernov
Продюсер
Виконавчий продюсер
Bernard Bellew
Виконавчий продюсер
John Walker
Виконавчий продюсер
Кастинг-директор
April Webster
Кастинг-директор
Alyssa Weisberg
Кастинг-директор
Corinne Clark
Кастинг-директор
Jennifer Page
Кастинг-директор
Монтаж
Craig Wood
Монтаж
Арт-директор
Jeremy Stanbridge
Арт-директор
Geoff Wallace
Арт-директор
Luke Freeborn
Арт-директор
Todd Cherniawsky
Арт-директор
Stephen Christensen
Арт-директор
Martina Javorova
Арт-директор
Dídac Bono
Арт-директор
Kelvin Humenny
Арт-директор
Художній керівник
Ramsey Avery
Художній керівник
Don MacAulay
Художній керівник
Дизайн костюмів
Каскадер
Jason Bell
Каскадер
Loyd Bateman
Каскадер
Ed Anders
Каскадер
Виробничий дизайн
Scott Chambliss
Виробничий дизайн
Постановник трюків
Joey Box
Постановник трюків
Robert Alonzo
Постановник трюків
Другий режисер
Jeffrey Lynch
Другий режисер
Декоратор
Lin MacDonald
Декоратор
Гример
Звукорежисер дубляжу
Juan Peralta
Звукорежисер дубляжу
Композитор оригінальної музики
Помічник продюсера
Debbi Bossi
Помічник продюсера
Другий асистент режисера
Jairo Murray
Другий асистент режисера
Каскадер-дублер
Clint Carleton
Каскадер-дублер
Оператор-постановник
Claudio Miranda
Оператор-постановник
Оператор
Stephen S. Campanelli
Оператор
Łukasz Bielan
Оператор
Sean M. Harding
Оператор
Стедікам-Оператор
B. J. McDonnell
Стедікам-Оператор
John Clothier
Стедікам-Оператор
Peter Wilke
Стедікам-Оператор
Координатор костюмерів
Cristina Sopeña
Координатор костюмерів
Makeup Department Head
Monica Huppert
Makeup Department Head
Редактор звукових ефектів
Jeremy Bowker
Редактор звукових ефектів
J.R. Grubbs
Редактор звукових ефектів
Помічник арт-директора
Laurel Bergman
Помічник арт-директора
Natasha Gerasimova
Помічник арт-директора
Andrew Li
Помічник арт-директора
Margot Ready
Помічник арт-директора
Sean Goojha
Помічник арт-директора
Керівник візуальних ефектів
Craig Hammack
Керівник візуальних ефектів
Ara Khanikian
Керівник візуальних ефектів
Eddie Pasquarello
Керівник візуальних ефектів
Керуючий звуковий редактор
Супервайзер сценарію
Kimi Webber
Супервайзер сценарію
Set Costumer
Anthony Almaraz
Set Costumer
Silke Guglielmo
Set Costumer
Pamela Cameron
Set Costumer
Joey Campbell
Set Costumer
Lori Ellison
Set Costumer
Mariela Zapata
Set Costumer
Перукар
Anne Carroll
Перукар
Фотограф
Kimberly French
Фотограф
Перший помічник режисера
Chris Castaldi
Перший помічник режисера
Анімація
Kyle Dunlevy
Анімація
Yuhon Ng
Анімація
Graphic Designer
Dianne Chadwick
Graphic Designer
Slava Shmakin
Graphic Designer
Tara Arnett
Graphic Designer
Сценарій
Set Designer
Tex Kadonaga
Set Designer
Kris Bergthorson
Set Designer
Nancy Anna Brown
Set Designer
John Burke
Set Designer
Doug Girling
Set Designer
Mira Caveno
Set Designer
Sound Designer
Kyrsten Mate
Sound Designer
Construction Coordinator
Charles Leitrants
Construction Coordinator
James Harris
Construction Coordinator
Juanlo Prada Garrudo
Construction Coordinator
Art Department Coordinator
Carie Wallis
Art Department Coordinator
Christine Youngstrom
Art Department Coordinator
Kristen Lindberg
Art Department Coordinator
Zoe Jirik
Art Department Coordinator
Редактор діалогів
Cheryl Nardi
Редактор діалогів
Головний технік
Kim Olsen
Головний технік
Julio Fernández Santa
Головний технік
Dolly Grip
Gil Forrester
Dolly Grip
Camera Technician
Dane Bjerno
Camera Technician
Story
Third Assistant Director
Brian Sepanzyk
Third Assistant Director
Rhonda Taylor
Third Assistant Director
Paula Antil
Third Assistant Director
Special Effects Makeup Artist
Crissy Renaud
Special Effects Makeup Artist
Світлооператор
David Tickell
Світлооператор
Jean-François Drigeard
Світлооператор
David S. Warner
Світлооператор
Erik Messerschmidt
Світлооператор
Music Editor
Warren Brown
Music Editor
Alex Levy
Music Editor
Second Unit Director of Photography
Bruce McCleery
Second Unit Director of Photography
Camera Trainee
Gaelle Jego
Camera Trainee
Композитор цифрової музики
Michael Ralla
Композитор цифрової музики
VFX художник
Loren Robinson
VFX художник
Visual Effects Coordinator
Brad Kane
Visual Effects Coordinator
Visual Effects
Mike Marcuzzi
Visual Effects
Conceptual Design
Tim Flattery
Conceptual Design
David Vyle Levy
Conceptual Design
Rigging Gaffer
Rick Climenhaga
Rigging Gaffer
Jarrod Tiffin
Rigging Gaffer
Richard Ramee
Rigging Gaffer
Studio Teacher
Maura Gannett
Studio Teacher
Visual Effects Art Director
David Nakabayashi
Visual Effects Art Director
Matte Painter
Florent Lebrun
Matte Painter
Production Executive
Tina L. Newman
Production Executive
Second Unit First Assistant Director
Ian Calip
Second Unit First Assistant Director
Animal Coordinator
Paul Jasper
Animal Coordinator
Vocals
Holly Sedillos
Vocals
Foley
Teresa Eckton
Foley
Alyson Dee Moore
Foley
Pascal Garneau
Foley
Visual Effects Technical Director
Daniel Perez Ferreira
Visual Effects Technical Director
Technical Advisor
Helicopter Camera
Hans Bjerno
Helicopter Camera
David B. Nowell
Helicopter Camera
Second Unit Cinematographer
Bruce McCleery
Second Unit Cinematographer
Що залишилося за кадром
- У 1955 році Волтер Дісней розширив свій парк розваг Disneyland, назвавши нову ділянку «Земля майбутнього». Тоді уява малювала мешканцям Землі вкрай оптимістичне майбутнє. Однак поступово уявлення про прийдешнє ставало все більш похмурим і безрадісним. Цей процес зацікавив сценариста та продюсера Деймона Лінделофа. Одного разу Лінделоф почув про те, що в підвалі Disney Studios знайшли незвичайну коробку. У ній були всілякі моделі та креслення, фотографії та записи, тією чи іншою мірою пов’язані з будівництвом «Землі майбутнього» та Всесвітньою виставкою 1964 року. Сам для себе Лінделоф вирішив, що повинно було існувати якесь реальне місце під назвою «Земля майбутнього», а не просто парк розваг. Ця ідея стала основоположною для сюжету оповідання «Земля майбутнього», яке Лінделоф згодом переробив у сценарій разом з режисером і продюсером Бредом Бердом та виконавчим продюсером Джеффом Дженсеном.
- З самого початку Бред Берд і Деймон Лінделоф бачили в ролі розчарованого винахідника Френка Уокера лише одного актора – Джорджа Клуні.
- Місто, описане в сценарії, було наповнене новітніми технологіями. Кінематографісти розуміли, що в ідеалі було б непогано знайти таке місто в нашому сучасному та далекому від досконалості світі. Спочатку здавалося, що всю Землю майбутнього доведеться створювати з чистого аркуша – заняття доволі трудомістке та недешеве. Лише в результаті дивовижного збігу обставин було знайдено значно менш витратне рішення. Розробник візуальних ефектів і сопродюсер фільму Том К. Пейтцман натрапив на абсолютно футуристичну локацію та показав її режисеру Бреду Берду. Цією локацією стало Місто Науки та Мистецтв в іспанській Валенсії. Воно було спроектоване архітектором Сантьяго Калатравою, роботи якого вже неодноразово надихали художника-постановника Скотта Чамблісса. Знахідка порадувала і режисера, який завжди віддавав перевагу реальним локаціям, а не хромакею.
- Далеко не всі сцени, дія яких відбувається в Землі майбутнього, могли зніматися в Місті Науки та Мистецтв. Зокрема, потрібно було придумати, як знімати сцени з монорейковою дорогою. Площадка з величезною енергетичною сферою та масивним монітором отримала назву «Бріджвей Плаза». На зведення декорацій пішло шість місяців; в результаті площадка вийшла розміром з половину футбольного поля. Декорації були настільки масштабними, що в усьому світі не знайшлося павільйону, в якому вони могли б поміститися. Враховуючи висоту деяких будівель і кранів, на яких кріпилося освітлювальне обладнання, вимагався і необмежений повітряний простір над майданчиком. Крім усього іншого, в ході розвитку сюжету на одному й тому ж майданчику мали демонструватися різні епохи існування «Землі майбутнього».
- На майданчику «Бріджвей Плаза» була зібрана реальна монорейкова дорога. Після того, як основні елементи конструкції були готові, монорейк склили та освітлили. У фінальній збірці футуристичний транспортний засіб важив майже 16 тонн. Залишалося діло за малим – придумати, як підняти масивний вагон на рейку, що знаходиться в п’яти метрах над землею, зупинити в заданій точці та повернути на землю. Найбільше проектування турбувала безпека, адже в вагоні перебували актори. Конструктори запропонували використовувати гідравлічні лебідки, за допомогою яких можна було практично миттєво зупинити вагон у непередбаченому випадку, та гідравлічні гальма, що дозволяли загальмувати рух у заздалегідь узгодженій і позначеній точці. Двері відкривалися автоматично, і актори могли покинути салон цілком і неушкоджено.
- Деякі сцени фільму знімалися на справжній стартовій платформі NASA на мисі Канаверал у Флориді.
- Зйомки фільму розпочалися на фермі неподалік міста Пінчер Крик у канадській провінції Альберта. Продюсерам довелося заплатити фермерам, щоб ті виростили поле озимої пшениці з характерним бурштиновим відтінком. Саме такою Бред Берд бачив ідеальну сільську місцевість. Потім знімальна група переїхала на ферму в Ендербаї поруч з озером Оканаган у провінції Британська Колумбія. Там знімалися сцени на фермі Уокера та його кукурудзяні поля, які також були вирощені спеціально для зйомок фільму. Було також відібрано кілька інших локацій в Іспанії та Канаді. Зйомки велися на атракціоні «Цей маленький світ» у парку розваг Disneyland в Анахаймі, штат Каліфорнія та на багамських пляжах. Друга знімальна група працювала в Парижі. В цілому було задіяно понад 90 комбінацій різних натурних і павільйонних майданчиків. Знімальній групі довелося переїжджати 10 разів.
- Бред Берд відмовився від місця режисера у фільмі «Зоряні війни: Пробудження сили» (2015), заради роботи над «Землею майбутнього» (2015).
- Шейлін Вудлі відмовилася від ролі Кейсі, яка в результаті дісталася Брітт Робертсон. Також на цю роль розглядалася кандидатура Наомі Скотт.
- В Європі компанії Disney довелося змінити назву фільму на «Disney Project T», оскільки назва «Tomorrowland» є зареєстрованим брендом фестивалю електронної музики. Аналогічна ситуація була, коли цей фестиваль проводили в США, там його організаторам довелося змінити назву на «Tomorrowworld».
- У магазині «Вибух з минулого» в одній з сцен фільму на полицях можна помітити фігурки персонажів мультфільмів «Сталевий гігант» (1999) та «Суперсімейка» (2004). Обидва ці фільми знімав Бред Берд.
- Згідно з сюжетом, пошуки будь-якої інформації, пов’язаної з таємничим значком, приводять Кейсі в Х’юстон, штат Техас. Там знаходиться антикварний магазин «Вибух з минулого», який повністю збудували в павільйоні на студії. «Вибух з минулого» – певна збірна солянка з усіх фантастичних коміксів, які Бред Берд і Скотт Чамблісс читали в юності. У декоратора пішло кілька місяців на те, щоб зібрати товари, які були розставлені в магазині. Колекція включала кілька тисяч предметів, більшість були куплені або виготовлені спеціально для зйомок, було й деяка кількість оригіналів, включно з тими, які Бред пожертвував зі своєї колекції.
- Під час активації самознищення будинку, коли Френк і Кейсі сідають у ванну, Кейсі справа, а Френк зліва, але після приземлення вони опиняються на інших місцях.
- Перед сценою, коли Джордж Клуні заморожує з вогнегасника палаючий комбайн, йде сильний дощ і Бріт Роберстон ходить навколо будинку по великих калюжах. Однак коли через кілька секунд Джорджа Клуні відкидає від дверей, він падає на абсолютно суху землю і вилазить з-під сходів в абсолютно сухому одязі, тоді як волосся Бріт ще мокре.
- Коли маленький Френк приносить свій винахід «Реактивний ранець» на світову ярмарок, він каже, що колбу з нітрогліцерином довелося везти окремо через вибоїсті дороги. Як відомо, нітрогліцерин може здетонувати навіть при слабкому ударі, але Френк досить недбало поводиться з сумкою, в якій знаходиться даний нітрогліцерин. Перший раз, коли зупинився автобус, другий — після виходу з автобуса, третій раз, коли закидає сумку за плечі, четвертий, коли переміщався в часі і сумка впала зверху на підлогу кімнати. В реальності нітрогліцерин при такому поводженні неодмінно б здетонував.
- Коли маленький Френк спускається на човні в темний тунель, то видно, що вода потрапляє на його рюкзак, проте після зміни кадру рюкзак абсолютно сухий.
- У 1955 році Волтер Дісней розширив свій парк розваг Disneyland, назвавши нову ділянку «Земля майбутнього». Тоді уява малювала мешканцям Землі вкрай оптимістичне майбутнє. Однак поступово уявлення про прийдешнє ставало все більш похмурим і безрадісним. Цей процес зацікавив сценариста та продюсера Деймона Лінделофа. Одного разу Лінделоф почув про те, що в підвалі Disney Studios знайшли незвичайну коробку. У ній були всілякі моделі та креслення, фотографії та записи, тією чи іншою мірою пов’язані з будівництвом «Землі майбутнього» та Всесвітньою виставкою 1964 року. Сам для себе Лінделоф вирішив, що повинно було існувати якесь реальне місце під назвою «Земля майбутнього», а не просто парк розваг. Ця ідея стала основоположною для сюжету оповідання «Земля майбутнього», яке Лінделоф згодом переробив у сценарій разом з режисером і продюсером Бредом Бердом та виконавчим продюсером Джеффом Дженсеном.
- З самого початку Бред Берд і Деймон Лінделоф бачили в ролі розчарованого винахідника Френка Вокера лише одного актора – Джорджа Клуні.
- Місто, описане в сценарії, було наповнене новітніми технологіями. Кінематографісти розуміли, що в ідеалі було б непогано знайти таке місто в нашому сучасному та далекому від досконалості світі. Спочатку здавалося, що всю Землю майбутнього доведеться створювати з чистого аркуша – заняття доволі трудомістке та недешеве. Лише в результаті дивовижного збігу обставин було знайдено значно менш витратне рішення. Розробник візуальних ефектів і сопродюсер фільму Том К. Пейтцман натрапив на абсолютно футуристичну локацію та показав її режисеру Бреду Берду. Цією локацією стало Місто Науки та Мистецтв в іспанській Валенсії. Воно було спроектоване архітектором Сантьяго Калатравою, роботи якого вже неодноразово надихали художника-постановника Скотта Чамблісса. Знахідка порадувала і режисера, який завжди віддавав перевагу реальним локаціям, а не хромакею.
- Далеко не всі сцени, дія яких розгортається в Землі майбутнього, могли зніматися в Місті Науки та Мистецтв. Зокрема, потрібно було придумати, як знімати сцени з монорейковою дорогою. Майданчик з величезною енергетичною сферою та масивним монітором отримав назву «Бріджвей Плаза». На зведення декорацій пішло шість місяців; в результаті майданчик вийшов розміром з половину футбольного поля. Декорації були настільки масштабними, що у всьому світі не знайшлося павільйону, в якому вони могли б поміститися. Враховуючи висоту деяких будівель і кранів, на яких кріпилося освітлювальне обладнання, була потрібна й необмежена повітряна зона над майданчиком. Крім усього іншого, по ходу розвитку сюжету на одному й тому самому майданчику мали демонструватися різні епохи існування «Землі майбутнього».
- Зйомки фільму розпочалися на фермі поблизу міста Пінчер Крик в канадській провінції Альберта. Продюсерам довелося заплатити фермерам, щоб ті виростили поле озимої пшениці з характерним бурштиновим відтінком. Саме таку Бред Берд бачив ідеальну сільську місцевість. Потім знімальна група переїхала на ферму в Ендербаї поруч з озером Оканаган в провінції Британська Колумбія. Там знімалися сцени на фермі Вокера та його кукурудзяні поля, які також були вирощені спеціально для зйомок фільму. Було також відібрано кілька інших локацій в Іспанії та Канаді. Зйомки велися на атракціоні «Цей маленький світ» у парку розваг Disneyland в Анахаймі, штат Каліфорнія та на багамських пляжах. Друга знімальна група працювала в Парижі. Загалом було задіяно понад 90 комбінацій різних натурних та павільйонних майданчиків. Знімальній групі довелося переїжджати 10 разів.
- Бред Берд відмовився від місця режисера у фільмі «Зоряні війни: Пробудження сили» (2015), заради роботи над «Землею майбутнього» (2015).
- В Європі компанії Disney довелося змінити назву фільму на «Disney Project T», оскільки назва «Tomorrowland» є зареєстрованим брендом фестивалю електронної музики. Аналогічна ситуація була, коли цей фестиваль проводили в США, там його організаторам довелося змінити назву на «Tomorrowworld».
- У магазині «Вибух з минулого» в одній зі сцен фільму на полицях можна помітити фігурки персонажів мультфільмів «Сталевий гігант» (1999) і «Суперсімейка» (2004). Обидва ці фільми знімав Бред Берд.
- За сюжетом, пошуки будь-якої інформації, пов'язаної з таємничою відзнакою, приводять Кейсі в Х'юстон, штат Техас. Там знаходиться антикварний магазин «Вибух з минулого», який повністю збудували в павільйоні на студії. «Вибух з минулого» – свого роду збірна солянка з усіх фантастичних коміксів, які Бред Берд і Скотт Чамблісс читали в юності. У декоратора пішло кілька місяців на те, щоб зібрати товари, які були розставлені в магазині. Колекція включала кілька тисяч предметів, більшість були куплені або виготовлені спеціально для зйомок, було й деяку кількість оригіналів, включаючи ті, які Бред пожертвував зі своєї колекції.
- Коли маленький Френк приносить свій винахід «Реактивний ранець» на світову ярмарку, він каже, що колбу з нітрогліцерином довелося везти окремо через вибоїсті дороги. Як відомо, нітрогліцерин може здетонувати навіть при слабкому ударі, але Френк доволі недбало поводиться з сумкою, в якій знаходиться цей нітрогліцерин. Вперше, коли зупинився автобус, вдруге — після виходу з автобуса, втретє, коли закидає сумку за плечі, вчетверте, коли переміщувався в часі і сумка впала зверху на підлогу кімнати. В реальності нітрогліцерин при такому поводженні неодмінно здетонував би.
Вам сподобався фільм?
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
